Viernes de palomitas: tenemos la reseña de “Las Brujas”, la nueva película de Anne Hathaway

Por José Luis Amador @joseluisamador

Las Brujas es un remake de la película “Las Brujas” (The Witches, 1990), un clásico del cine de aquella década que conquistó a varias generaciones. La cinta original fue protagonizada por Anjelica Houston, hace 30 años y la trama gira en torno a un niño, quien al lado de su abuela se enfrentan a la maldad de unas brujas británicas que lo convierten en ratón, y esa historia está de vuelta en todos los cines del país, con un nuevo reparto encabezado por la actriz Anne Hathaway.

Desde que se anunció el estreno de la nueva película Las Brujas, las redes sociales causaron revuelo, muchos internautas aplaudieron el maquillaje, la edición, el reparto y hasta el vestuario que se apreciaba en las primeras imágenes del tráiler. Sin embargo, las primeras críticas ya circulan por todo el mundo y se encuentran divididas, la mayoría coinciden en que le falta magia y el abuso de elementos artificiales. Lo que sí destacan es la actuación del reparto, sobre todo el talento de Anne Hathaway.

Las críticas podrán hablar bien o mal de la película, pero tiene muchos puntos a su favor, la primera es la dirección de Robert Zemeckis, uno de los cineastas más talentosos de la historia, y que tiene en su curriculum éxitos taquilleros como: Forrest Gump, Volver al Futuro y Naúfrago. Pero según los críticos, en Las Brujas algo falló y no se logró el objetivo deseado, dicen que se le quitó la escencia del libro y otros detalles característicos.

Sin embargo, te sugerimos juzgar tú mismo y decidir si vale o no la pena, ver la película. Ayer se estrenó en todos los cines del país Las Brujas, ya tuvimos la oportunidad de verla en la pantalla grande y disfrutar de este remake que cuenta con la extraordinaria actuación estelar de Anne Hathaway, Jahzir Bruno, Octavia Spencer y otros talentosos actores. Además, la producción contó con dos extraordinarios mexicanos: Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón.

Ya la vimos, y nuestro veredicto coincide en que sí vale la pena verla en la pantalla grande, además, hay escenas te hacen soltar una que otra carcajada y le otorgamos cinco palomitas. Todo el equipo de Viernes Magazine te sugerimos darle una oportunidad.

Las Brujas

Anne Hathaway es nuestra nueva ‘bruja’ favorita

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Anne Jacqueline Hathaway nació en Brooklyn, Nueva York, EE.UU., el 12 de noviembre de 1982. Sus padres se llaman: Geraldston Hathaway y Kate McCauley; él es abogado y ella actriz de teatro. Tiene dos hermanos, Michael y Thomas, es de ascendencia irlandesa, francesa, alemana e inglesa, en dos palabras: una belleza. Anne Hathaway es una reconocida actriz y cantante estadounidense, que hoy tiene 37 años de edad.

Anne Hathaway vió en su madre los pasos que quería seguir durante toda su vida, aunque también deseaba ser monja, debido a la educación católica que recibió desde temprana edad. Se graduó del colegio Millburn High School, lugar que le sirvió para dar el primer paso al mundo escénico. Sus primeras actuaciones, fueron en obras de teatro, y tuvo tanto éxito que decidió estudiar la carrera de arte dramático en la Paper Mill Playhouse de Nueva Jersey. Luego se trasladó a la Gallatin School of Individualized Study, en donde fue la única adolescente en ser admitida en el programa de estudios intensivos de actuación de la compañía de teatro, Barrow Group. Hagamos juntos un recorrido por su filmografía:

01. Asuntos de familia (2000)

La actriz debutó en esta serie e interpretó el papel de la hermana mayor de Meghan Green, estuvo durante una temporada y fue nominada como mejor actriz dramática en los premios: Teen Choice Awards.

Asuntos de familia (2000)

02. El Diario de la Princesa (2001)

Con esta película de Disney Anne Hathaway se dió a conocer en todo el mundo, su personaje de Mia Thermopolis, una adolescente común que inesperadamente descubre que pertenece a la realeza. En este filme, compartió créditos con Julie Andrews, Héxtor Elizondo y Hather Matarazzo. El filme fue tan exitoso que se realizó una secuela en 2004.

El Diario de la Princesa (2001)

03. Al otro lado del cielo (2002)

Anne Hathaway participó en una película dramática, al lado de Christopher Gorham, cuya producción se realizó en Nueva Zelanda. La historia nos lleva a la vida de John Groberg, un chico granjero de Idaho, quien cruza el océano para hacerse misionero en el remoto reino de Tonga durante los años cincuenta. Atrás dejó a su familia y al amor de su vida, la joven y bella Jean Sabin.

Al otro lado del cielo (2002)

04. Ella está encantada (2004) 

Anne Hathaway volvió a ver el éxito con esta película infantil. El filme está basado en la novela de Gail Carson Levine y fue dirigido por Tommy O’Haver. En la trama, la actriz le da vida a Ella, una chica que vive en un mágico reino y que se ve obligada a luchar contra malignos hechizos que pondrán en peligro a los habitantes del lugar. Ya había filmado las cintas: Haru en el reino de los gatos, Krystal Harris: Supergirl y La leyenda de Nicholas Nickleby.

Ella está encantada (2004) 

05. Caos (2005)

Anne Hathaway decidió crecer como actriz e incorporarse a un nuevo proyecto donde interpretó a una adolescente rebelde que comienza a relacionarse con una mafia de narcotraficantes, viéndose envuelta en el mundo de las drogas y la corrupción, aquí realizó su primer desnudo parcial. Su filmografía creció a pasos agigantados con: Secreto en la montaña y La increíble pero cierta historia de Caperucita Roja.

Caos (2005)

06. El diablo viste a la moda (2006)

Anne interpretó el papel de Andy Sachs, en la icónica película fashionista que le otorgó a la actriz un crecimiento profesional evidente. Compartió créditos con Meryl Streep, quien le dió vida a la editora de modas, Miranda Priestly. En Estados Unidos, la película recaudó más de 125 millones de dólares y el mundo se rindió a los pies de Anne Hathaway. Asimismo, filmó: La joven Jean Austen y Súper Agente 86.

El diablo viste a la moda (2006)

07. La boda de Rachel (2008)

La película dramática que protagonizó Anne Hathaway, fue dirigida por Jonathan Demme. Por este increíble papel, fue nominada a los Premios Óscar, Globo de Oro y Premios del Sindicato de Actores en la categoría de Mejor actriz por su interpretación como Kym,  una exmodelo que regresa a su casa para asistir a la boda de su hermana Rachel.

La boda de Rachel (2008)

08. Alicia en el país de las maravillas (2010)

Anne Hathaway fue la Reina Blanca en la fantástica película de fantasía, donde compartió reflectores con grandes actores, como: Johnny Depp, Helena Bonham Carter y Alan Rickman. La cinta fue dirigida por Tim Burton. Y en 2016 se filmó la secuela: Alicia a través del espejo. También filmó De amor y otras adicciones, Almas pasajeras, Guerra de novias, Historias de San Valentín, Siempre el mismo día, El cabellero de la noche, Los miserables e Interestelar.

Alicia en el país de las maravillas (2010)

09. Pasante de moda (2015)

Anne Hathaway interpreta a Jules, dueña y jefa de un revolucionario negocio de moda que tendrá que lidiar con el ingreso de un nuevo pasante de 70 años de edad, peronaje interpretado por el actor: Robert De Niro.

Pasante de moda (2015)

10. Las Estafadoras (2018)

Protagonizada por Sandra Bullock, Anne Hathaway, Cate Blanchett, Rihanna, Mindy Kaling, Awkwafina y Sara Paulson, la trama gira en torno a Debbie Ocean (Sandra Bullock), quien planea el atraco del siglo durante la gala Met que se celebra en Nueva York. Su objetivo es robar un collar valorado en más de 150 millones de dólares, por lo que une a su equipo a siete ladronas más.

Ocean’s 8 (2018)

11. Su último deseo (2020)

Protagonizada por Ben Affleck y Anne Hathaway,  es una película de suspenso político británico-estadounidense basada en el libro del mismo nombre de Joan Didion y dirigida por Dee Rees.

Su último deseo (2020)

12. Las Brujas (2020)

Basada en el clásico de 1990, Anne Hathaway protagoniza el remake de este película de comedia, terror y fantasía, dirigida por Robert Zemeckis. La trama sigue la historia de una congregación de brujas liderada por la Gran Bruja. La cinta esta basada en el libro de Roald Dahl. Nos gusta ver y disfrutar a esta gran acriz por eso es nuestra ‘bruja’ favorita. La cinta llega a la cartelera a partir de hoy 29 de octubre.

Las Brujas (2020)

Cinco películas de terror de Alfred Hitchcock que no te puedes perder por HBO

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Alfred Hitchcock es el maestro del suspenso y fue quien marcó el camino de las películas de terror que en la actualidad seguimos viendo, pues cientos de cineastas siguen sus pasos en la filmación del cine de este género. Aquí te compartimos cinco obras maestras que Alfred nos dejó dentro de su legendaria trayectoria y que puedes disfrutar por HBO en esta temporada de Halloween y Día de Muertos.

01. Psicosis (1960)

Psicosis (1960)

Una joven secretaria se oculta de su jefe, porque le robó una gran suma de dinero, ahora ella ha adoptado una nueva identidad, un nombre falso y se ha hospedado en el motel Bates. Ella no lo sabe, pero ahí se va a encontrar con un camino oscuro y terrorífico, por los secretos que se ocultan en ese lugar. Psicosis es un clásico del cine de terror que estuvo nominado a cuatro Premios Oscar®. Fue protagonizado por Anthony Perkins y Vera Miles y dejó una marca imborrable en la cultura popular, pues nos entregó una escena icónica que hasta el día de hoy nos hace temblar. ¿La recuerdas?, ahora la puedes volver a disfrutar.

02. Los pájaros (1963)

Los pájaros (1963)

Es un clásico del cine de terror y la trama nos cuenta sobre Melanie, una joven millonaria y excéntrica que se enamora a primera vista del abogado Mitch Brenner. Con la idea de conquistarlo, decide ir tras él a una ciudad cercana sin saber que allí descubrirá algunas verdades y se encontrará con una horda de pájaros que tienen un comportamiento muy extraño, lo que resulta en un salvaje ataque hacía ella.La cinta es protagonizada por Tippi Hedren y Rod Taylor. Contiene una de las escenas más clásicas de la filmografía mundial y se convirtió en una referencia obligada en la historia del cine. La tienes que ver sí o sí por HBO.

03. La soga (1948)

La soga (1948)

Phillip y Brandon, son dos jóvenes universitarios destacados que estrangulan a su compañero David, con la idea de probar la teoría del profesor Rupert: el crimen es un arte que debe ser cometido por seres superiores. Luego deciden esconder el cuerpo en el mismo lugar en donde se va a celebrar una cena en honor al padre del joven asesinado, pero es precisamente su profesor el que se da cuenta de esta macabra escena. Así se desencadena una serie de eventos desafortunados que llevarán al límite a los protagonistas de esta historia que no te puedes perder por HBO.

04. La ventana indiscreta (1954)

La ventana indiscreta (1954)

Tras sufrir un accidente, que le dejó una pierna fracturada, un fotógrafo no tiene otra salida que pasar el verano en su solitario apartamento. Para distraerse decide espiar a sus vecinos por la ventana, pero lo que inicia como un pasatiempo pronto se convierte en una obsesión, cuando cree que su vecino asesinó a su esposa. Los protagonistas de este filme fueron los actores: James Stewart y Grace Kelly, un clásico que dejó huella en la historia del cine y que ya puedes volver a ver por HBO.

05. Vértigo (1958)

Vértigo (1958)

Scottie Fergurson es un ex detective de San Francisco con miedo a las alturas, él fue contratado para ir tras la pista de la esposa suicida de un amigo. Luego de salvarla de ahogarse, los intereses del agente hacia la atractiva mujer cambiarán. La película está protagonizada por James Stewart y Kim Novak. Te sacará uno que otro susto.

Ya viene el primer Desfile del Día de Muertos en línea

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Mamás, papás y niños podrán disfrutar del desfile de Día de Muertos por primera vez en línea y desde casa. Un evento de tradición de México para el mundo. Así como se alentaron los recorridos online de los museos virtuales, ahora uno de los desfiles que conmemoran una de las festividades más importantes en México se digitaliza, un show de mucho color y tradición.

Desde hace cuatro años se organiza este desfile que recorre las calles de la Ciudad de México, desde Paseo de la Reforma y hasta la plancha del Zócalo Capitalino. Fue gracias al desfile que se filmó para la película James Bond Spectre que se comenzó a realizar este gran espectáculo callejero. Hay carros alegóricos, maquillajes increíbles, vestuarios asombrosos y figuras de papel maché enormes.

En 2019 rompieron el récord con más de 2.6 millones de personas disfrutando del desfile desde las principales calles de la Ciudad. Este año, para adaptarse a los nuevos regímenes y para evitar contingencias y aglomeraciones, el Desfile de Día de Muertos se realizará en línea. Y para no perderte un segundo del evento, se creó la app llamada Xóchitl. En un comunicado de Vuelacorp, la compañía que organiza el desfile, aseguraron que se trata de una plataforma digital interactiva y con una realidad aumentada. Integrará contenidos multimedia y una serie de actividades recíprocas para que en México y el mundo puedan participar. ¡Cualquier país podrá presenciar este desfile virtual!

Finalmente habrá un homenaje para las personas que perdieron la vida a causa del covid-19 y en conmemoración al personal médico que continúa en una lucha constante. Así que preparen los disfraces, el maquillaje y el pan de muerto para disfrutar del desfile de Día de Muertos en línea el 1 de noviembre. ¡Es una festividad para toda la familia!

Disfruta el maratón de la segunda temporada de Eli Roth’s History of Horror

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Eli Roth te invita a explorar en lo profundo durante tres noches. El director de cine amante del terror y sus clásicos, trae la segunda temporada de su antología Eli Roth’s History of Horror con grandes invitados del género. Estreno del jueves 29 al 31 de octubre desde las 23:45 horas por AMC.

En octubre AMC está plagado de zombies, películas de terror y clásicos estremecedores del género, pero no estaría completo sin vivir las tres noches continuas de miedo con Eli Roth. El reconocido director de cine de películas como Hostel y Cabin Fever, presenta en estreno la segunda temporada de Eli Roth’s History of Horror, la antología que profundiza aún más en las catacumbas de lo espeluznante, exhumando películas históricas y clásicos de culto mientras se introduce en las entrañas del reciente cine de terror. 

Eli Roth’s History of Horror explora el poder oscuro de las películas de terror, el oficio que se hizo para hacerlas y las formas en que las películas de ese género reflejan las ansiedades de la época en que fueron hechas. Cada historia es contada por Eli Roth y un famoso elenco de escritores, directores, actores, cinematógrafos, compositores y artistas de efectos especiales que dan vida a nuestras pesadillas.

Los entrevistados en esta temporada incluyen a Stephen King, Quentin Tarantino, Jordan Peele, Ari Aster, Bill Hader, Nancy Allen, Megan Fox, Greg Nicotero, Rob Zombie, James Brolin, Edgar Wright, Piper Laurie, Leonard Maltin, Katharine Isabelle, Jack Black, Slash, Rachel Es cierto, Ashley Laurence, Joe Dante, Roger Corman, Mary Harron, John Landis, Tom Savini, Karyn Kusama y muchos otros. Estreno del jueves 29 al 31 de octubre desde las 23:45 horas por AMC.

Eli Roth’s History of Horror

La preventa en México de Xbox Series X y Xbox Series S comienza hoy 27 de octubre

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

A partir de hoy, los jugadores mexicanos podrán reservar su nueva consola Xbox Series X o la Xbox Series S, y el 10 de noviembre comienza una nueva generación de videojuegos que ofrecerá a los gamers las experiencias de juego de próxima generación más eficaces, inmersivas y compatibles que jamás hayan existido.

Tanto Xbox Series X, la consola más potente, como Xbox Series S, la más pequeña jamás creada que ofrece rendimiento de próxima generación a un precio más asequible, estarán a nuestro alcance el 10 de noviembre. Asegura la tuya reservando Xbox Series X a $13 999.00 MXN (precio sugerido) o Xbox Series S a $8 499.00 MXN (precio sugerido) y sé de los primeros en vivir el nuevo modo de los videojuegos con las consolas de última generación de Microsoft. ¿Cuál te vas a comprar?

El miedo regresa a Cinemex con los Clásicos de Terror

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Regresa la temporada de terror al cine, y en esta ocasión Cinemex presenta el ciclo de Clásicos de Terror, donde cada año se proyectan por tiempo limitado películas del género que han pasado a la historia como grandes representantes del horror y este año no es la excepción. Halloween (Halloween, 1978), El Resplandor (The Shining, 1980) y Verano del 84 (Summer of 84, 2018), son los títulos que en esta ocasión se podrán disfrutar a partir del 29 de octubre.

El ciclo de  Clásicos de Terror iniciará con Halloween, la película clásica dirigida por John Carpenter, que inició el legado del personaje mítico de cine de terror, Michael Myers y que consagró la carrera de la actriz Jamie Lee Curtis como la scream queen definitiva. Disfrútala por Cinemex a partir del 29 de octubre.

La siguiente película que conforma la temporada será El Resplandor, bajo la dirección de Stanley Kubrick y basada en la aclamada novela de Stephen King. El terror psicológico de El Resplandor se proyectará a partir del 5 de noviembre.

Para cerrar el ciclo de terror se proyectará desde el 12 de noviembre Verano del 84, filme canadiense que relata las aventuras de un grupo de niños que sospechan que su vecino es un asesino en serie.

La edición 2020 de los Clásicos de Terror podrá disfrutarse en complejos Cinemex a partir del 29 de octubre y los boletos se pueden adquirir a través de la app de Cinemex o el sitio Cinemex.com

¿Conoces la diferencia entre e-learning y clases sincrónicas?

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Si tomaste un curso en línea, pero la ausencia de compañeros dificultó tu aprendizaje, entonces es probable que necesites otro tipo de modalidad. Aunque no lo creas, existe una solución para hacer este proceso más natural y que puedas disfrutar de la interacción con otros estudiantes sin renunciar al e-learning o las clases sincrónicas.

Todo depende de la personalidad. No a todos les viene bien el aprendizaje en línea, por su cuenta e-learning, así que no te sientas mal por preferir un espacio a distancia que se acerque más a lo tradicional. No obstante, debes tener en cuenta que, para estudiar vía online, sea cual sea el sistema, es importante tener un alto nivel de compromiso, pues necesitarás destinar un
espacio de tu tiempo para el estudio y hacer uso de la autodisciplina, autogestión y autoevaluación para que tu aprendizaje sea óptimo y continuo.

¿Qué son las clases sincrónicas o las clases Online con teachers en vivo en Harmon Hall?

Primero es importante comprender cómo funciona el sistema online. Por medio de una plataforma e-learning el estudiante puede acceder a actividades en cualquier momento del día y desde cualquier dispositivo. Sin embargo, no integra sesiones, la comunicación con el profesor se da a través de correo y chat, dentro de la plataforma. También, suele incluir un tablero en el que irás viendo tus avances y evaluaciones, permitiéndote marcar tu propio ritmo de estudio.

Las clases sincrónicas entregan un mayor dinamismo. Incorporan clases con un horario fijo, con la participación activa de alumnos y docentes. La plataforma integra un chat para tener una comunicación instantánea y permite la enseñanza cara a cara por medio de videos en streaming o en vivo. Generalmente, los materiales de estudio deben entregarse con anticipación, aunque algunas herramientas permiten subir archivos para su consulta.

¿En dónde se implementa este tipo de sistema? La pandemia del Covid-19, ha hecho que escuelas de todos los niveles educativos hagan uso de herramientas digitales como Zoom, Google Meet o Skype para realizar clases online. Sin embargo, países como Francia ya utilizan su propia plataforma de e-learning para hacer uso de este sistema. Alumnos de jardín de niños y hasta el nivel básico de secundaria, ingresan a Ma classe à la maison, la cual integra aulas virtuales interactivas con clases online y con maestros en vivo.

A su vez, la Universidad Tsinghua, ubicada en Pekín, aceleró la creación de su plataforma learning Rain-classroom, desde la cual los profesores hacen transmisiones en vivo y los estudiantes responden en tiempo real. De igual modo, esta herramienta permite la publicación de vistas previas de la clase, ejercicios, audios de voz y más, con los que los maestros pueden hacer un diagnóstico del aprendizaje de los alumnos y dar un feedback puntual.

¿Cuáles son sus beneficios?

  • Cursos en tiempos específicos: si te cuesta trabajo establecer horarios para revisar material y estudiar, el sistema sincrónico te ofrece clases en una hora establecida que seguro te permitirá tener mayor organización para tu aprendizaje.
  • Interacciones en tiempo real: compartirás un espacio virtual con compañeros de diferentes localidades y ciudades con los que podrás intercambiar mensajes y comentarios al instante.
  • Resolución de dudas y problemas: el profesor estará presente todo el tiempo durante tu clase y te dará respuesta inmediata a todas tus dudas.
  • Discusiones en grupo: la interacción con otras personas permite estar en contacto con otras ideas u opiniones, lo que ayuda a desarrollar el pensamiento crítico, estimular la escucha activa e incentivar la participación.
  • Aprendizaje más estructurado: además de facilitar la comunicación, permite implementar una adecuada estrategia pedagógica y una buena planeación de clase.

Harmon Hall cuenta con ambas modalidades a través de una dinámica plataforma e learning. ¡Elige la que se adapte mejor a tu estilo de aprendizaje! Finalmente, te invitamos a estar muy pendiente de las redes sociales de #ViernesMagazine porque te vamos a compartir información muy importante de la modalidad y además obsequiarémos dos becas para que conozcas el método de aprendizaje de la escuela de inglés más famosa de México. @harmonhallweare

Por primera vez en la historia, Mixquic no celebra el Día de Muertos

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

El Día de Muertos no se celebrará, por primera vez en la historia, en la comunidad de San Andrés Mixquic, así lo dio a conocer el alcalde de Tláhuac, Raymundo Martínez Vite, quien aseguró que esta medida fue tomada con el fin de evitar nuevos contagios de COVID-19. La melancólica, nostálgica y emotiva fiesta de Día de Muertos, podría quedar cancelada no solo en Mixquic sino en otros lugares emblemáticos de nuestro país como Patzcuaro, Chingnahuapan, Santa María Atzompa e incluso el Zócalo de la Capital. 

Los colores, los sabores y los olores del Día de Muertos podrían quedar cancelados para este 2020 debido a la alza de contagios que se han registrado en las últimas semanas. 

El Día de Muertos significa mucho para los mexicanos, porque esos días recordamos a todos los que se han ido, con una ofrenda, participando en algún desfile o acudiendo a un destino que nos ofrezca todo el color y sentimiento de esa tradición mexicana. Pero en noviembre 2020 todo cambiará por primera vez, pues con el fin de evitar más muertes y contagios de coronavirus la festividad quedará cancelada en Mixquic

10 curiosidades de Volver al Futuro, cinta que hoy cumple 35 años

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

El 21 de octubre, es el día de Volver al Futuroy para conmemorar el 35 Aniversario de esta famosa película, Cinemex trae de vuelta en exclusiva la proyección de la película en los cines en todo el país.

“Hay que conocer el pasado para entender el presente y poder cambiar el futuro” (Cicerón). Por eso, la historia de Volver al Futuro ha traspasado generaciones, hasta convertirse en un hito cinematográfico. La película es considerada la mejor cinta de viajes en el mundo del cine hasta la fecha, Volver al Futuro esconde un sinfín de curiosidades que los más grandes seguidores de la saga han descubierto a lo largo de los años. Así que aprovechando el reestreno en cines por su trigésimo quinto aniversario, Cinemex presenta una serie de datos curiosos que todo fan debe saber:

1-. Spaceman from Pluto = Volver al Futuro
La película estuvo a punto de tener el nombre Spaceman from Pluto en vez del ya conocido Back to the Future, ya que el jefe de producción del estudio, Sid Sheinberg, consideraba que la gente evitaría la película si el título contenía la palabra futuro. Afortunadamente, Steven Spielberg decidió que se quedara el título original.

2-. McFly, ¿cantante pop?
Michael J. Fox no fue la primera opción para protagonizar la cinta, antes de él, estaba el cantante canadiense, Corey Hart y el director, Robert Zemeckis, creía que era el indicado para encarnar a Marty McFly. Sin embargo, el artista se negó a audicionar por cuestiones laborales quedando fuera del proyecto. Nadie mejor que Michael, para interpretar al personaje.

3.- El hoverboard o patineta voladora, ¿existe?
Uno de los accesorios emblemáticos de la película es la patineta voladora, un accesorio que hasta la fecha se sueña con tener en la vida real. Al respecto, el director de la película, dijo durante una entrevista, que la patineta existía y que funcionaba con energía magnética. Sin embargo, debido a las peticiones de asociaciones de padres de familia, la patineta no sería puesta a la venta por considerarse peligrosa para los niños.

4.- La inspiración
A Bob Gale, productor y escritor de Volver al Futuro, se le ocurrió la idea de la cinta, al ver el anuario de su padre y al cuestionarse si él hubiera sido amigo de su propio padre, si ambos vivieran en la misma época y pudiera viajar en el tiempo. De este cuestionamiento fue como se creó la saga de Back to the Future.

5.- Jurassic Park y Volver al Futuro
Ambas cintas no solo comparten a Steven Spielberg en su producción, sino que Jeff Goldblum está relacionado de forma indirecta, ya que el actor fue considerado para interpretar el papel de Doc. Pero en ese momento Jeff estaba participando en otro proyecto, por lo que tomó la delantera el actor Christopher Lloyd, quien finalmente se quedó con el papel.

7-. Refrigerador del tiempo
La máquina del tiempo, con forma de automóvil, es una de las representaciones más conocidas del cine sobre este utópico aparato, pero originalmente la mente de Zemeckis y Gale, la imaginaron con la forma de un viejo refrigerador de los años 50.

8.- Demanda laboral
Crispin Glover, actor que interpretó al padre de Marty, puso ciertas condiciones salariales para las secuelas de la película, pero la producción decidió sustituirlo para evitarse problemas. Para darle continuidad a la historia, la producción decidió utilizar a un actor similar al anterior pero no darle mucho foco. Glover decidió demandar al productor, Steven Spielberg por usar su imagen sin su consentimiento, marcando así un precedente en el sindicato de actores y legislando esta práctica.

9.- Volver al Futuro, multirechazada
Back to the Future fue una de las cintas más taquilleras de 1985, pero el guión de la película fue rechazado más de 40 veces por distintos estudios.

10.- Remake… ¡Jamás!
Los derechos de la franquicia de Volver al Futuro pertenecen al director, Robert Zemeckis y al guionista y productor, Bob Gale, quienes fueron cuestionados sobre hacer un remake de la cinta en 2015, durante una entrevista por el 30° aniversario de la película. Zemeckis confesó que no realizarán un remake de la saga mientras ellos estén vivos.

Las referencias a Volver al Futuro están en todo el mundo del entretenimiento, en series como Star Trek, Lost, Rick and Morty, American Dad, Gravity Falls y Heroes. Back to the Future se ha convertido en un clásico en diferentes generaciones y Cinemex trae a sus invitados la oportunidad de viajar en el tiempo y revivir el estreno de esta gran película y vivir la Magia del Cine.

FILM&ARTS estrena su producción original Breaking Music

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

El reconocido barítono alemán, Benjamin Appl, viaja a Buenos Aires para sumergirse en el mundo del tango y luego, vuelve a Berlín para brindar un concierto en el que le cuenta al público europeo esa fascinante aventura. Disfrútala a partir del domingo 25 de octubre a las 22:00 horas.

Benjamin Appl recibe una extraña propuesta de un mecenas anónimo para hacer un viaje de investigación musical donde va a explorar las similitudes y diferencias de estos dos géneros musicales. Benjamin decide aceptar la propuesta con las condiciones que ha puesto el misterioso mecenas: en Buenos Aires será asistido en todo momento por un guía y traductor local; la duración de la investigación será de seis días, tendrá que dar un concierto de su propio repertorio al público local y, por último, deberá realizar un concierto en Berlín durante el cual hará una narración de su experiencia transmitiendo sus valiosas vivencias personales, y donde cada pieza musical estará relacionada con lo que experimentó en Buenos Aires.

En Breaking Music, la mirada y la narración del viajero, le permiten a la audiencia acceder a un punto de vista nuevo e improbable. El lied alemán y el tango -a pesar de estar separados por más de 100 años- se van entretejiendo naturalmente junto al azar del viaje y los encuentros con los artistas locales crean nuevos vínculos que convierten el encuentro en un intercambio revelador.

BREAKING MUSIC

Breaking Music es una producción original de AMC Networks International – Latin America. El mismo fue rodado en Buenos Aires, Argentina y en Berlín, Alemania. El docureality tiene una duración de 80 minutos y es producido por Marcelo Lezama en asociación con Trinity Contenidos.

Spider-Man 3 inicia su rodaje en la ciudad de Nueva York

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

Se anuncia el cierre de varias calles de Nueva York, ¿la razón?, el inicio del rodaje de la tercera entrega del famoso trepamuros. Ahora, la idea es explorar las posibilidades del multiverso, las distintas dimensiones y el reino cuántico.

Según diversos reportes y fotografías, el rodaje de Spider-Man 3 (título tentativo) ha dado inicio y esto augura el inicio de un proceso de filmación en extremo secreto que intentará guardar un sinfín de sorpresas. Aunque varias de éstas han comenzado a filtrarse, es muy poco lo que tenemos confirmado, más allá de la especulación. Sin embargo, la directora ejecutiva de marketing de Sony en Brasil, Camila Pacheco, confirmó que en efecto el rodaje ya ha comenzado.

Las noticias sobre la filmación de la película se refuerzan con un par de fotografías publicadas en Twitter en las que se pueden ver letreros que avisan del cierre de varias calles y secciones de la ciudad de Nueva York, como parte del rodaje de una película. Aunque la producción en cuestión lleva el supuesto nombre de Serenity Now, muchos consideran que no es otra más que las nuevas aventuras de Peter Parker.

Letreros en Nueva York