Clifford El Gran Perro Rojo ¡Preestrenos este 4 y 5 de diciembre!

Disfruta hoy y mañana el preestreno de esta gran película familiar que estamos seguros te va a encantar en esta temporada decembrina.

#1 Clifford: El gran perro rojo surge de la imaginación de Norman Bridwell, quien en 1963 creó los libros infantiles Clifford The Big Red Dog, una saga de cuentos en la que está basada una caricatura que se transmitió por Discovery Kids entre los años 2003 y 2006, actualmente la puedes disfrutar por la plataforma de Primer Video. Lo importante es que ahora llega un filme para refrescar esa maravillosa historia que despierta un sinfín de emociones en toda la familia.

#2 En la película tenemos a una protagonista tierna e inocente llamada Emily Elizabeth (Darby Camp), quien sufre bullying en su colegio por ser «diferente«, pero algo inesperado está por ocurrir en su vida.

#3 Cuando Emily conoce a un rescatista mágico de animales Mr. Bridwell (John Cleese), quien de alguna forma elige a un pequeño cachorro rojo, su mundo da un giro de 360 grados. El amor que siente por el diminuto perrito transforma todo y aunque trae muchos problemas porque al despertarse se encuentra con un sabueso gigante de tres metros en su pequeño apartamento de Nueva York.

#4 Mientras su madre soltera (Sienna Guillory) se encuentra en un viaje de trabajo, Emily y su divertido pero impulsivo tío Casey (Jack Whitehall) se embarcan en una gran aventura. Ahora ellos son responsables de Clifford y todo lo que envuelve está mágica historia llena de enseñanza, amistad y amor para la temporada navideña que está por llegar. No dejes de verla en su preestreno del 4 y 5 de diciembre, exclusivamente en salas de cine.


1 El pequeño cachorro Clifford come 18.1 kg de croquetas a diario. Le encanta jugar a atrapar la pelota, solo debes tener cuidado de no estar muy cerca o dentro de una figura esférica.
Adora patinar en la pista del hielo del Centro Rockefeller de New York. Su ladrido se escucha a más de 16 km de distancia.
Le encanta tomar largas siestas escuchando los ruidos del metro. Se baña con una manguera para apagar incendios.
Puede correr a más de 115 km por hora. Al menear su cola puede causar un caos a su alrededor. Disfruta jugar en la fuente Bethesda en el famoso Central Park de New York.
5 ¿Qué otras razones necesitas para ir al cine a ver esta película que toda la familia amará? Cuéntanos si alguna escena despierta alguna emoción, y también si rueda una que otra lágrima.
6 La película apoya causas nobles y ahora mismo hay una campaña con la que puedes ayudar a perritos rescatados, puedes donar un costal de croquetas, en varios cines está una urna esperando por las donaciones. Acude a Cinépolis Universidad, Plaza Satélite, Portal San Ángel o Forum Buenavista y apoya la campaña encabezada por #CliffordLaPelicula @ParamountMexico y @Mexiperro_ac. ¡Harás felices a muchos perros!

Ficha técnica

Titulo originalClifford The Big Red Dog

Director: Walt BeckerEscritores: Jay Scherick, David Ronn, Blaise Hemingway, Justin Malen y Ellen Rapaport. Basada en los libros de Norman Bridwell.

Reparto: Darby Camp, Jack Whitehall, Izaac Wang, John Cleese, Sienna Guillory, Kenan Thompson, Rosie Pérez, Rusell Wong, Rusell Peters, Tony Hele, David Alan Grier y Horaton Sanz. 

Género: Aventura | Comedia| Familiar|

Distribuidora: Paramount Pictures Entertainment

Estreno: 09 de diciembre

Zoé nominada al GRAMMY por Sonidos de Karmática Resonance

La banda mexicana compite en la categoría “Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo” con su disco “Sonidos de Karmática Resonancia”.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Zoé está nominada al GRAMMY ® como “Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo” por su disco “Sonidos de Karmática Resonancia”. El anuncio para darse cuenta de esto mediante la mañana de la Academia de la Grabación En Donde la lista Dieron de artistas que competirán por el gramófono de oro, en la ceremonia al GRAMMY ® 2022.

#2 Se resaltar que Zoé, Quienes ya Cuentan Con Un GRAMMY ® estadounidense al ganado Haber en 2018 “Mejor Álbum de Música Alternativa” por su disco “Aztlán”,  recientemente terminó una exitosa gira por Estados Unidos con entradas agotadas en diferentes foros,y anuncia los primeros cierres de su gira SKR TOUR 2022 que visitará varias ciudades de México y Colombia.

#3 En “Sonidos de Karmática Resonancia”, este material ocupa el mítico número 7 dentro de la discografía de Zoé, y fue producido por Craig Silvey (Arcade Fire, Artic Monkeys) y su propia banda. Este disco representa un paso evolutivo en la carrera del grupo, y que además de contar con un diseño de sonido totalmente novedoso, se aventura a relacionar diferentes temas a los que no estamos acostumbrados.

#4 “Cuando terminemos la gira de ‘Aztlán’. No quería hacer un disco en solitario, sino disfrutar del momento sólido que vivíamos como grupo. La idea era hacer un disco muy rápido, impulsado por nuestra propia cohesión. Nos pusimos manos a la obra e inmediatamente armamos unas ocho canciones … simplemente sucedió que la pandemia venía de arriba. ”…“ Esta situación nos llevó a imaginar nuevos caminos, porque teníamos que crear algo en medio de tiempos convulsos. Ahora que tengo ganas de escuchar la obra completa, estoy convencido de que soy uno de nuestros discos más fracasados, una cúspide de madurez en nuestra carrera ”, comenta León Larregui, vocalista y líder de la banda,.

#5 Sonidos de Karmática Resonancia se presenta como una obra muy rica en sonidos, imaginación e incluso ambición artística, mostrando que Zoé Es un conjunto lleno de curiosidad e inventiva y su camino en la música está lleno de nuevos himnos e historias que se convertirán en la banda sonora de nuestras vidas. 

Mon Laferte nominó al GRAMMY por Six

La cantautora chilena compite en la categoría “Mejor Álbum de Música Regional Mexicana (Incluye Tejano)” con su disco “Six”.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Mon Laferte está nominada al GRAMMY ®como el “Mejor Álbum de Música Regional Mexicana (Incluye Tejano)” por su álbum “Six” . El anuncio se realizó esta mañana por parte de la Recording Academy en donde dieron la lista de artistas que competirán, por el gramófono de oro, en la 64a ceremonia anual del GRAMMY ® 2022 a realizarse el próximo 31 de enero, en el Staples Center de Los Ángeles.

#2 Cabe mencionar que Mon Laferte, la semana pasada ganó el Grammy Latino como “Mejor Álbum Cantautor” con su disco “Seis”.en la ceremonia realizada por La Academia Latina de la Grabación en Las Vegas, Nevada; Recientemente finalizó una exitosa gira por Estados Unidos, agotando la grabación en diferentes foros, además de anunciar su tercer cierre en el Metropolitano para el 9 de diciembre, luego de poder conseguir las facturas de los shows los días 7 y 8 de diciembre.  

#3 “Nunca imagines que tú, una migrante que vino a México a luchar por sus sueños haciendo lo que más le gusta, puedas ser nominada en uno de los Grammy, viviendo en una categoría con mujeres mexicanas y mexicanas que admiro y respeto profundamente. La música tiene el poder de difuminar esas fronteras y muros que quieren dividirnos. Y como decía Chavela: “¡Los mexicanos nacen donde son de la gana rechingada!”, MonLaferte.

#4 Sobre“Seis” , Mon Laferte se inspiró en un documental sobre la cantante Chavela Vargas, quien pasó sus últimos años en Tepoztlán, donde ahora vive la cantante chilena. Desde la tranquilidad de esta población, las líneas de guitarra del disco reflejan el entorno de la recaudación.

#5 “Desde que llegué a México, que se ha enamorado de la diversidad cultural y musical que existe a lo largo de la totalidad de este hermoso país y “ Six ”es un disco que tiene varias inspiraciones de todo lo que he aprendido y vivido durante 15 años. “Seis” tuve la oportunidad de fusionar géneros como la música Mariachi, Norteña y Campirana, la banda Sinaloense y también quise conocer la música de Sierra Oaxaqueña ”, Mon Laferte.

#6 Seis representa un conjunto de momentos musicalmente significativos para Mon Laferte y su relación con México. Además, las colaboraciones con Alejandro Fernández, Gloria Trevi, Mujeres de Viento Florido y La Arrolladora Banda el Limón de René Camacho.

#7 La letra de “Seis” es madura y asertiva, pero también nostálgica. Mon Laferte creó a partir de fragmentos escritos en el pasado y exploró recuerdos específicos. Tanto la experiencia de vida como el impacto de la pandemia en la autoevaluación ajustaron las narrativas con más empatía, pero sin la imposición en el deseo de complacerse con el nadie más que con ella.

La cantante Adri lanza su nuevo tema:Se Te Cayó

Con tan solo 19 años ADRI ha logrado posicionarse como una de las nuevas promesas latinas de la música pop a nivel internacional.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Desde el lanzamiento de su primer EP “ VUELA” esta joven cantautora no ha detenido su vertiginoso asenso a la cima, logrando posicionarse rápidamente en el gusto del público. Estados Unidos, Latinoamérica y Europa han recibido el impacto musical de esta joven y le han abierto sus puertas.
Sin prisa, pero sin pausa, ADRI continúa produciendo y brindándole a sus fans nueva música. Hoy la artista presenta su nuevo sencillo “SE TE CAYÓ”“La idea surgió de un refrán que utilizaban un grupo de amigos cuando una mujer bonita les pasaba por delante de ellos le decían, “cuidado que se te cayó”, buscando llamar su atención. Al ellas mirar le decían “mi corazón” a modo de piropo. -ADRI

#2 Este tema, compuesto por Justin Quiles y producido por Dímelo Flow, habla sobre un romance entre una pareja de una forma divertida y atrevida. Creando momentos de insinuación y halagos. La canción fue grabada en la ciudad de Miami, en los estudios House of Hits.

#3 “Para este tema me encantó contar con el apoyo y colaboración de Justin Quiles. Le agradezco el estar presente al momento de grabar voces para que la canción quedara tal cual quedó. Realmente fue una experiencia increíble. Tuvimos química y Justin es súper talentoso, todo fluyó” – ADRI “Trabajar con ADRI fue súper chévere, ella es muy buena onda y muy talentosa” – JUSTIN

#4 El video de este tema fue grabado en Madrid, España bajo la dirección Carlos Spinelly y Víctor Rangel de Movie Warriors. La historia trata de un amor entre dos jóvenes que paseando por la ciudad de Madrid van jugando a «esconderse y buscar» (“hide and seek”). En el camino ADRI va dejándole pistas en lugares impresionantes de la ciudad.

#5 “Quise grabar este video en España porque es mi segunda casa. Tengo doble nacionalidad, española y dominicana. Siempre había querido que España estuviese unida de alguna forma a mi carrera musical. Las locaciones son espectaculares y tienen un “flow” y una energía diferente, muy cosmopolitan; me permitió jugar más con mi apariencia” ADRI.

#6 Sin lugar a dudas, este nuevo lanzamiento llega en un momento sorprendente para esta joven artista ya que sus temas «Soltera», el primer tema en promoción sobrepasa 1.7 millones de visualizaciones en YouTube y el tema homónimo del disco, “Vuela” ya sobrepasa 1.1 millones visualizaciones. Ve su video aquí:

#7 Una joven dominicana irrumpe en el ámbito musical con gran éxito. Ella es Adriana María Torrón Armenteros, mejor conocida como Adriana Torrón o Adri.

#8 Nacida en Santo Domingo, República Dominicana, Adri ahora con 19 años, supo desde muy niña cuya vida estaba vinculada al arte y la música, pues su padre también fue músico.
«Yo canto desde que aprendí a hablar», asegura.

#9 Desde entonces, se ha preparado estudiando piano, guitarra y técnica vocal para alcanzar su sueño de ser una gran intérprete y componer letras que lleven un mensaje positivo a los jóvenes.

#10 «Soy muy soñadora, luchadora y persigo siempre lo que quiero. Desde que tengo memoria, quería ser cantante», afirma.

#11 Adri irrumpió en la industria musical en 2019, cuando llegó a la fase semifinal de la primera edición de la competencia Dominicana’s Got Talent.

#12 Pese a ser semifinalista, fue muy aclamada y querida por los seguidores del programa. «Eso me dio como más fuerza para seguir adelante y lograr mis metas», afirmó.

#13 Aunque reconoció que al momento de anunciarse que no avanzó a la ronda final, fue algo difícil de asimilar, eso le brindó «un empujón para seguir trabajando y seguir creciendo».

#14 Así, Adri continuó ganándose el cariño del público, siendo entonces invitada a abrir el concierto de Alejandro Sanz y Maná en el evento «Un Canto por Punta Cana» a finales del 2019.

#15 Posteriormente, grabó su primer sencillo, «Loquita Por Ti», a ritmo de pop-urbano, tema escrito por ella y producido por Elliot JustoV.

#16 El tema logró más de 1.3 millones de reproducciones en YouTube. «Me Quiero Más» se convirtió en su segundo sencillo, y en el que cuenta la historia de una joven que logra aceptarse tal y como es y valorarse como mujer.

#17 A principios del 2020, Adri participó en el lanzamiento del sencillo «A Veces No, A Veces Si» del joven artista español Aray, siendo la primera vez que la intérprete dominicana hacía una colaboración musical.

#18 Luego, durante la pandemia, sacó en solitario «Quiero Volver», tema en la que narra cómo quiere que sea su regreso a la «nueva normalidad».

#19 En el segundo semestre del 2020, mostrando ser una mujer más madura al alcanzar la mayoría de edad y graduarse de escuela superior, estrenó los temas “AU” que cuenta con más de 1,000,000 de vistas en Youtube y «Uña con Diamante», sencillo que logró más de 1,400,000 streams en Spotify, sobrepasó 1,400,000 de vistas en Youtube, 1,600,000 en Tik Tok y continúa siendo tendencia en Uruguay, Paraguay, Chile y Costa Rica.

#20 Su video superó el millón de vistas y fue ganador del concurso internacional #FormulaHTV que la prestigiosa cadena musical HTV realiza semanalmente, donde el público elige a los mejores nuevos artistas y a través de sus votos vía Instagram.

#21 Y aunque a finales de diciembre sacó el tema «Uña con Diamante», que logró posicionarse #1 en la radio en República Dominicana en el género pop, ADRIANA fue nominada en los reconocidos Premios Latin Plug y destacada en el playlist Radar de Spotify para Centroamérica y el Caribe en el mes de marzo.

#22 Este año, Adriana lanzó su primer EP, que contiene seis canciones, que resalten el «empoderamiento» de las mujeres en la sociedad.

#23 «Yo siempre he sido una mujer tímida, pero en este EP se nota el crecimiento y me veo más segura, atrevida, confiada y se ve a una Adriana más diferente a lo que la gente ha estado acostumbrada a ver», apuntó.

Kurt lanza disco y estrena sencillo con Carin Leon

El cantautor estrena, a la par del álbum, el sencillo “No Te Olvido” en colaboración con Carin Leon.

Kurt está aquí para hacernos volver a sentir, trayendo la mezcla perfecta de canciones que hablan de amor, familia, vida, corazones rotos y mucho más, todo en un solo lugar: su nueva producción discográfica “La Vida”.
 
Con este disco Kurt le da al 2021 un cierre de año perfecto. “La Vida” es liderado por una gran colaboración con el reconocido artista de regional Carin Leon, misma que lleva por título “No Te Olvido”, misma que es lanzada simultáneamente con el disco.
 
Ésta suave y armoniosa canción capturará, sin lugar a duda, los corazones de sus seguidores y se convertirá en una agradable sorpresa para los seguidores de ambos artistas. “No Te Olvido” viene acompañada de un video, dirigido por Antonio Roma, en donde podemos disfrutar  la interpretación que Kurt y Carin le dan a la balada, teniendo como escenario bellos paisajes de Hermosillo, Sonora.
 

El álbum, compuesto por 10 temas, incluye también colaboraciones con Willy Rodríguez (cantante de Cultura Profética), en “Nadie Nos Entiende”; y Leonel García, en “Sobreviviendo”. Estos sencillos, que sirvieron de antesala para el lanzamiento de “La Vida”, cuentan con más de 4.4 millones de reproducciones.
 
Recientemente Kurt dio un espectacular concierto en la Ciudad de México, donde los fans de todo el país vinieron a cantar y pasar un agradable momento con él, siendo su primer show desde que comenzó la pandemia el año pasado. Tras ésta exitosa presentación el cantautor continuará con recitales en otras ciudades para compartir con sus seguidores su nuevo disco.

TRACK LIST
 
1-Contigo
2-No Te Olvido + Carin Leon
3-Roto
4-Lolis
5-La Vida
6-Nadie Nos Entiende + Willy Rodríguez
7-NQSTA
8- Como Nadie Más + Jesús Adrián Romero
9- Sobreviviendo + Leonel García
10- Amanecí Nublado

Christina Aguilera presenta  «Somos Nada»

La famosa cantante lanza el tema en español «Somos Nada». Su nuevo sencillo habla sobre la importancia de la fuerza interior, de tomar riesgos y del empoderamiento, interpretado en la voz de una de las artistas más aclamadas y de más ventas en todo el mundo.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Luego de impresionar al mundo con su mega éxito “Pa’ Mis Muchachas”, la superestrella y ganadora de múltiples GRAMMYs® y Latin GRAMMYs® Christina Aguilera de nuevo sorprende a sus seguidores con el lanzamiento de su poderosa balada en español titulada “Somos Nada”, disponible a partir de hoy en todas las plataformas de música digital.

#2 El sencillo fue lanzado minutos después de su regreso triunfal a la ceremonia del Latin GRAMMY® por primera vez en más de dos décadas, donde ofreció una espectacular presentación de “Somos Nada”, seguido por “Pa’ Mis Muchachas”, en compañía de la estrella mundial de la música latina Becky G, la artista emergente de Argentina Nicki Nicole, y la potente cantautora y rapera radicada en España Nathy Peluso.

#3 De la autoría de Christina Aguilera, Mario Domm, Sharlene Taule, y Federico Vindver, “Somos Nada” es una balada que habla sobre la importancia de la fuerza interior, del empoderamiento y de tomar riesgos, aunque la situación sea oscura o difícil.

#4 Producido por Rafa Arcaute y Federico Vindver, y co-producido por Afo Verde, el tema destaca la poderosa interpretación de Aguilera que le da vida a la letra como solo ella sabe hacer, proyectando profundidad, vulnerabilidad, e intensidad.

#5 Somos Nada viene acompañado de un video musical filmado en Los Ángeles y dirigido por Alexandre Moore.

#6 Somos Nada y Pa’ Mis Muchachas formarán parte de su muy esperado EP que se lanzará en el 2022. Este EP representa su regreso a sus raíces latinas que promete revolucionar la música. Ve aquí el video:

Expansión de almacenamiento para tu PS5

WD_BLACK, es una marca de Western Digital creada específicamente para el público gamer. Uno de sus más recientes lanzamientos es la SSD WD_BLACK SN850 NVMe con disipador de calor, recomendada para expandir el almacenamiento del PlayStation 5.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Esto permitirá que los fanáticos del PS5 añadan más espacio a su biblioteca de videojuegos sin afectar su desempeño.

#2 La SSD WD_BLACK SN850 NVMe en cualquiera de sus capacidades en la versión con disipador de calor, cumple con los requisitos anunciados por Sony para el PS5 y funciona con la ranura M.2 de la consola – versión de software 21.02-04.00.00 o superior.

#3 Durante las pruebas de compatibilidad, WD_BLACK confirmó que este modelo de SSD supera la recomendación de velocidad de lectura mínima para el PS5 de 5,500 MB/s. De hecho, la SSD WD_BLACK SN850 NVMe con disipador alcanza velocidades de hasta 7,000 MB/s de lectura, lo que garantiza una gran experiencia de juego para los apasionados del gaming.

#4 A continuación, algunos aspectos destacados de la SSD WD_BLACK SN850 NVMe con disipador, la cual ya se encuentra disponible en el mercado mexicano:

● WD_BLACK es una marca creada para servir a una de las audiencias más exigentes: los jugadores. Bajo esta marca se encuentran varias soluciones como las SSD (unidades de estado sólido) y los HDD (discos duros), externos o internos, que aportan una velocidad de lectura y escritura capaz de satisfacer incluso a los gamers más exigentes.

● Disponible en versiones con capacidades de 500GB, 1TB y 2TB. La SSD WD_BLACK SN850 NVMe con disipador de calor también cuenta con iluminación RGB personalizable a través del dashboard WD_BLACK (disponible para Windows).

● Esta SSD alcanza velocidades de lectura de 7,000 MB/s y 5,300 MB/s de escritura con hasta 1,000,000 IOPS, lo que permite una experiencia de juego fluida y potente.

● Este producto se puede se puede encontrar en un precio inicial de venta sugerido por el fabricante de MXN 4,030.00 pesos IVA incluido en la versión de 500GB. Disponible en Amazon, Cyberpuerta, Intercompras, PCEL, IQShop, Mercado Libre, Linio, Liverpool.com y con la red de distribuidores autorizados de Western Digital.

Marko es sold out en Europa y Colombia con «Bendecidas Tour»

El influencer más reconocido en las redes sociales MARKO, brindó un sensacional show en Colombia después de su gira en Europa, dejando satisfechos y con el corazón alegre a cientos de personas en las ciudades de Bogotá y Barranquilla.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 El comediante recibió gran elogio por sus presentaciones y también, apoyo evidente en los medios de comunicación en donde asistió días antes de su gira en Bogotá, destacando su originalidad, creatividad y espontaneidad al crear contenido divertido presentado en su gira y en las redes sociales.

#2 El show realizado en el Teatro ABC y en el Teatro José Consuegra fue completamente SOLD OUT, lo que generó que él junto a su equipo, abrieron una segunda fecha en Barranquilla para complacer a sus seguidores. Este tour impactó a su fanaticada por la personificación, creación y ganas con las que MARKO se identificó en cada historia relatada, llena de humor y cotidianidad. 

#3 En donde los asistentes al evento le pedían a gritos que hiciera diferentes papeles que presenta en su red social de Instagram, confirmando la fidelidad y aceptación hacía el comediante e influencer latino. 

#4 Con cada show se logró también identificar el talento, entrega y empeño que el comediante venezolano le pone a sus shows, gracias a su estudio en artes escénicas y el potencial que refleja al convertir historias reales en sucesos llenos de humor. Además, el amor a su familia fue otro atrayente en su gira, hecho que tuvo bastante acogida en el público. 

#5 BENDECIDAS TOUR, ha sido una gira que ha logrado posicionar y llevar a otro nivel la carrera de MARKO, por el impacto positivo que genera en la comunidad, dándoles más alegría en su diario vivir. 

#6 Este tour ya está por finalizar, solo quedan dos fechas de gira en Estados Unidos, que se realizarán el 4 y 5 de diciembre, esperando  inundar de alegría a todas las personas en el mundo con su carisma y trabajo constante. 

Reseña de la película Resident Evil: Bienvenidos a Racoon City

La saga continúa con un nuevo capítulo en pleno 2021. No dejes de ver en tu cine favorito, Resident Evil: Bienvenidos a Racoon City.

Por José Luis Amador @joseluisamador

#1 Disfruta en cartelera el nuevo capítulo de la saga Resident Evil: Bienvenidos a Racoon City. La historia se desarrolla en lo que fue la Corporación Umbrella, que hoy en día es Raccoon City, un pueblo desolado con una fuerza maligna desarrollándose. Pero en medio de todo tenemos a un grupo de sobrevivientes, cinco soldados que deben de trabajar unidos para descubrir la verdad, luchar contra las armas biológicas, escapar de una ola de zombies y salir con vida.

#2 Tenemos una buena adaptación cinematográfica, con algunas fallas, pero hay escenas que valen la pena rescatar. La primera mitad de la cinta está bien lograda, pues tenemos un buen uso del suspenso, en el que te pueden llegar a transmitir claustrofobia al ver lugares vacíos llenos de secretos, frialdad y paranoia, pero siempre guardando la esperanza de sobrevivir, justo las mismas emociones que despiertan cuando estás frente a tu consola con alguno de los videojuegos.

#3 La película está basada en los primeros dos juegos de la saga, RE1 y RE2, por eso brilla tanto en la película la estética gamer, por todo el terror que engloban las escenas de suspenso, provocando ansiedad en tu butaca.

#4 Los cinéfilos veteranos que han seguido la saga, seguramente la van a criticar duramente, quizá algunos amen alguna escena. La esperanza está en el público nuevo que acuda a ver la nueva cinta. Resident Evil cumple 25 años, por esa razón te sugerimos darle una oportunidad y nos cuentes si reíste, gritaste, la disfrutaste con tu familia y los amigos, o qué te pareció. ¡Disfrútala ya en tu cine favorito!

En unos días más se vivirá la FIL Guadalajara 2021 ✈

Frankie. Una novela con monstruos y panqueques
Antonio Malpica
Domingo 28, 17:00 horas / Salón 8
Presenta: Francisco Hinojosa
 
Un retelling de la novela clásica de Mary Shelley como nunca te la habían contado… Víctor Frankenstein, anatomista, químico y… profanador de tumbas, ha decidido violar la ley última de la vida: la muerte. En su improvisado laboratorio (ejem, dormitorio universitario) ha conseguido reanimar un gigantesco ser antropomorfo: ¡un monstruo! ¡Qué drama! Ahora Víctor será perseguido por una sombra que le reclamará lo que le toca: vivir, amar, saberse amado, representar a Hamlet… (No se esperaría otra cosa, ¿o sí?). Otto, el fruto del experimento maldito, el Moderno Prometeo, sólo está empeñado en conquistar a la niña de sus ojos, un plato de panqueques a la vez (¡con mucha miel, por favor!).
 
Esta es la nueva novela juvenil de Antonio Malpica, multipremiado autor mexicano responsable de #MásGordoElAmorImagina que no hay cieloAsí de simple y la exitosa serie de horror El Libro de los Héroes.
 
Antonio Malpica nació en la Ciudad de México en 1967. Autor de novelas infantiles y juveniles, ha sido galardonado con diversos premios, como el de Novela Breve Rosario Castellanos, el Premio Nacional Manuel Herrera de Dramaturgia, el premio Nacional de Obra de Teatro para Niños y el Premio Nacional de Novela Una Vuelta de Tuerca. En 2015 se convirtió en el primer escritor mexicano en obtener el Premio Iberoamericano SM de Literatura Infantil y Juvenil. Ha publicado más de cincuenta libros, entre los que destacan la novela #MásGordoElAmor y los cinco volúmenes de la serie El Libro de los Héroes, que diera inicio con Siete esqueletos decapitados.
 
Firma de libros de 16:00 a 16:50 / Módulo de firmas FIL, área internacional 
Matarratas
Antonio Ortuño
Domingo 28, 19:00 horas / Salón 8
Presentan: Renée Carvajal y Benito Taibo
 
Ahora la vida en Ciudad del Lago está regida por un consejo de viejos monárquicos que se vendieron al mejor postor, además de políticos y monjes que cuidan de los dioses. La realidad es que Ciudad del Lago, donde abundan sirvientes y amos, se rige por una serie de leyes no escritas, que se imponen por la práctica. Cualquiera puede cortar gargantas con la seguridad de que nadie va a investigar quién pagó por ello, ni por qué motivo…, a menos que la víctima esté ligada al poder.

Matarratas, una jovencísima sicaria, no juzga a quien le pague por cumplir un crimen, solamente agradece que la elijan a ella para consumarlo. Un día recibió la encomienda, muy bien pagada, de encargarse de una venganza y traer consigo la cabeza de Bastión, un amo poderoso sobre el que caen acusaciones muy graves. La acompañan en el trabajo Agua y Clavo, ambos sirvientes del amo Bastión.
 
En la travesía Matarratas y Clavo descubren que el trabajo no es tan fácil: el guardaespaldas de Bastión es un guerrero con fama de invencible. Y las maniobras políticas de los dueños de la ciudad están detrás de todos conflictos y de la decisión de resolverlos como mejor les convenga, caiga quien caiga…
 
Antonio Ortuño (Zapopan, 1976) es autor de las novelas El buscador de cabezasRecursos humanosÁnimaLa fila indiaMéjico y Olinka, además de los libros de cuentos EsbirrosEl jardín japonésLa Señora RojoAgua corriente y La vaga ambición, ganadora del Premio Internacional de Narrativa Breve Ribera del Duero y el Premio Bellas Artes de Cuento Hispanoamericano Nellie Campobello. También ha escrito las novelas juveniles El rastroEl ojo de vidrio y Matarratas. Los viajes de Laika (Océano Travesía) es su segunda obra infantil. Varios de sus libros han sido traducidos a una decena de idiomas.
 
Firma de libros al finalizar la presentación, salón 8
FIL ciencia presenta
Esperanza en acción con Jane Goodall
Lunes 29 a las 12:00  / Auditorio Juan Rulfo
 
El libro de la esperanza
Jane Goodall es una de las pocas personas que pueden hablar con gente de todas las edades y darles inspiración. Sus palabras son tan urgentes como necesarias. Vivimos en una era difícil. Una pandemia global, una crisis climática que no deja de empeorar, conflictos armados, desigualdad económica creciente… Y ciertamente, sentir esperanza puede parecer una proposición difícil, ingenua, incluso utópica pero sí es posible. Este libro es una invitación a la esperanza.
 
Goodall, la naturalista más famosa de la actualidad y Douglas Abrams, editor y coautor del best seller El libro de la alegría, exploran juntos uno de los elementos más buscados, pero más incomprendidos, de la naturaleza humana. Ambos nos explican cómo la esperanza puede hallarse en el planeta que debemos cuidar, en el cerebro humano, en la espiritualidad y en las experiencias colectivas. Coinciden en que la esperanza puede servirnos como una sólida estrategia de supervivencia y como el verdadero motor para sanar y mejorar el mundo
 
Jane Goodall nació en el Reino Unido. Es doctora en Etología por la Universidad de Cambridge. A los 26 años viajó a lo que actualmente es Tanzania para estudiar a los chimpancés en su hábitat natural. Su investigación sobre el comportamiento de los chimpancés en Tanzania y otros sitios de África ha sido clave en el desarrollo de la primatología y fundamental para entender el equilibrio en ecosistemas en los que la fauna salvaje comparte espacio con los seres humanos. 

La doctora Goodall ha combinado su trabajo de investigación con una intensa labor para concientizar a la gente sobre los peligros del cambio climático y la pérdida de biodiversidad. Es fundadora de Instituto Jane Goodall con sedes en varias partes del mundo. Ha recibido la Legión de Honor, el Príncipe de Asturias, la Medalla de la Unesco y es Mensajera de la Paz de la ONU, entre varios premios y reconocimientos.
 
Douglas Abrams es autor, editor y agente literario, y presidente fundador de la agencia creadora de contenidos Idea Architects. Es coautor, con Desmond Tutu y el Dalái Lama de El libro de la alegría. Ha  trabajado con premios Nobel y pensadores de la talla de Nelson Mandela, Jody Williams, Elizabeth Blackburn y Stephen Hawking. Abrams se ha dedicado a promover cambios culturales mediante el poder de los medios digitales e internet. Ha escrito dos novelas que han sido traducidas a más de treinta lenguas. Vive en Santa Cruz, California, con su esposa y sus tres hijos.
 
Libros a la venta durante la presentación y el stand de Océano
Un segundo amor
Mariana Palova
Martes 30 de noviembre a las 19:00 horas / Salón 8
Presenta: Antonio Malpica
 
Frío, astuto y asombrosamente eficaz, Salvador Hoffman es famoso tanto por ser el mejor detective de Nueva Orleans como por su incapacidad para sentir empatía o afecto por otras personas, cosa que lo ha convertido en un hombre más temido que respetado. Pero cuando un macabro artilugio vudú aparece en una de las escenas del crimen más extrañas de su carrera, el detective comienza a cuestionarse no sólo las reglas de ese mundo estricto y racional al que pertenece, sino las propias limitaciones que siempre le impuso a su corazón. Y de la manera más difícil, Hoffman tendrá que aprender que a veces el amor duele más que la soledad.
 
Ocho años antes de los acontecimientos de El Señor del Sabbath, esta conmovedora historia imbuida de magia oscura y rituales sombríos nos llevará a conocer no sólo el lado más oculto de la ciudad hechicera, sino también el de uno de los personajes más queridos de La Nación de las Bestias.
 
Mariana Palova (1990, Jalisco, México) es una alquimista entusiasta a quien, de vez en cuando, le gusta hacer algo de magia. Ha dedicado su vida a una constante y desastrosa búsqueda de su personalidad, lo que la ha llevado a convertirse en escritora, artista y criatura del bosque.
 
Con una especial debilidad por la naturaleza, los lobos, el ocultismo y la música folk, su trabajo visual ha sido galardonado a nivel nacional y exhibido en más de setenta  exposiciones alrededor del mundo. Hoy en día, sueña con tener una pequeña cabaña en Alaska y vivir feliz por siempre rodeada de sus libros y obras.

Firma de libros de 20:00 a 20:50 / Módulo de firmas FIL, área internacional

Los viajes de Laika
Antonio Ortuño
Sábado 4 de diciembre a las 17:30 horas
Plaza Bicentenario Centro Cultural Universitario
Presentan Helena Sánchez y Verónica López
 
¡Esta es una presentación muy perruna! Trae a tu mascota y dinos cómo llegó a tu familia. Antonio Ortuño nos compartirá la historia de Laika, su perra rescatada y muy viajera.  

Una tarde la perrita, originaria de Cocula no encontró a su madre en la plaza donde vivían. Asustada y sin saber a dónde ir, decidió ir en busca de su padre. El viaje no resultó nada bien. Después de varios días y noches sola, cansada con hambre y frío, un muchacho con muchos perros le ofreció un lugar donde vivir. Al poco tiempo le dio una noticia que la puso nerviosa: emprender otro viaje en auto para llevarla a conocer a su nueva familia. Las aventuras de Laika en la ciudad apenas están por comenzar, el siguiente destino será: Alemania y descubrir que el cielo es igual en todas partes.

Firma de libros al finalizar la presentación
¿Por qué leer Natsume Sōseki?
Alberto Chimal 
Lectura de fragmentos Raquel Castro
Miércoles 1 de diciembre a las 18:00
Salón A, área internacional
 
Alberto Chimal nos presenta el mundo literario de un autor fundamental de Japón.
Sōseki además de poeta y novelista, fue amante de los gatos, profesor de literatura inglesa y su efigie aparece en los billetes de mil yenes desde 1984.
 
Su nombre verdadero era Natsume Kinnosuke, es descendiente de una familia de samuráis, fue el menor de seis hermanos y fue dado en adopción hasta los 9 años. En 1886, el poeta Masaoka Shiki lo inició en el arte de los haikus, fue cuando adoptó el nombre de Natsume Sōseki (que en chino significa «terco»). Se graduó en Literatura Inglesa por la Universidad Imperial de Tokio en 1893. Tras recibirse, trabajó como profesor en varias ciudades. Su novela Botchan refleja su experiencia como maestro rural. En 1900, Sōseki consiguió una beca para estudiar en Inglaterra donde leyó libros sin parar, pero pasó innumerables miserias. Regresó a Japón en 1902, con un contrato para enseñar letras inglesas en la universidad. La carrera literaria de Sōseki se inició en 1903, publicando Haikus y pequeñas piezas literarias en revistas. La fama le llegó con la publicación en 1905 de Soy un gato, y al año siguiente Botchan lo catapultó al éxito, convirtiéndose en una de las novelas más leídas por los japoneses durante décadas.
 
Sōseki escribió catorce novelas, la mayoría publicadas en español por la editorial Impedimenta, entre las que destacan: El minero o Sanshiro que forma parte de una trilogía que se completa con Daisuke y La puerta; en cuanto a su etapa más madura, sus obras más importantes son, sin duda alguna, Kokoro y Más allá del equinoccio de primavera.
 
Natsume Sōseki murió en Tokio en 1916 a los 49 años de edad, a causa de una úlcera de estómago. De este mismo año data Luz y oscuridad.
 
Las obras de Sōseki estarán a la venta durante la presentación y el stand de OcéanoCometierra
Dolores Reyes
Sábado 4 de diciembre a las 20:00 horas
Salón C, área internacional
Los lectores presentan…

Dice Cometierra: «Me acosté en el suelo, sin abrir los ojos. Había aprendido que de esa oscuridad nacían formas. Traté de verlas y de no pensar en nada más, ni siquiera en el dolor que me llegaba desde la panza. Nada, salvo un brillo que miré con toda atención hasta que se transformó en dos ojos negros. Y de a poco, como si la hubiera fabricado la noche, vi la cara de María, los hombros, el pelo que nacía de la oscuridad más profunda que había visto en mi vida».

Cuando era chica, Cometierra tragó tierra y supo en una visión que su papá había matado a golpes a su mamá. Esa fue solo la primera de las visiones. Nacer con un don implica una responsabilidad hacia los otros y a Cometierra le tocó ese don que hace su vida doblemente difícil, porque vive en un barrio en donde la violencia, el desamparo y la injusticia brotan en cada rincón y porque allí las principales víctimas son las mujeres. En la persecución de la verdad, en el descubrimiento del amor, en el cuidado entre hermanos, Cometierra buscará su propio camino.

Dolores Reyes nació en Buenos Aires en 1978. Es docente, feminista, activista de izquierda y madre de siete hijos. Estudió letras clásicas en la Universidad de Buenos Aires. En la actualidad, vive en Caseros, una provincia de Buenos Aires. Cometierra es su primera novela.

Firma de libros al finalizar la presentación, salón 8

Lunay presenta un mini-documental a través de YouTube

YouTube Music se ha asociado con el más reciente Artist on the Rise (Artista Emergente) Lunay, para debutar un nuevo mini-documental que les da a los fanáticos un vistazo al viaje musical de la estrella puertorriqueña.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Lunay habla sobre el amor por su ciudad natal, la importancia de la representación y cómo convertir su sueño en realidad en el cortometraje, que está disponible ya en su canal oficial de YouTube.

#2 El video sigue a Lunay en su barrio de infancia de Corozal, Puerto Rico, donde comparte que su pasión por la música proviene de sus padres. Al expresar cómo el amor y la fe de su familia lo ayudaron a avanzar, el artista en ascenso reflexiona sobre su deseo de crear música que represente a su comunidad. Desde que conoció al ícono del reggaetón Daddy Yankee a una edad temprana hasta que eventualmente colaboró en un sencillo exitoso, la carrera de Lunay cierra el círculo cuando habla sobre la importancia de aprovechar cada oportunidad y aprender constantemente.

#3 «Algo que nunca olvido es que mi papá me enseñó a llevar pasión a todo lo que hago. Voy a buscar a mi musa mientras conduzco y me divierto”, dice Lunay en el cortometraje mientras compara su amor por las motocicletas con la música. “En el estudio, es el mismo proceso. Es como el estilo libre, y también en la música lo llamamos estilo libre. Es hacer lo que quieres y lo que sientes».

#4 Apodado un «wunderkind (niño prodigio)» musical por Rolling Stone, Lunay, también conocido como «El Niño», se ha establecido rápidamente como la próxima gran estrella de Puerto Rico.

#5 Con más de 4.8 millones de suscriptores en su Canal de Artista Oficial, el video de Lunay “La Cama (Remix)” con Myke Towers, Ozuna, Chencho Corleone y Rauw Alejandro ha recibido más de 120 millones de vistas desde su lanzamiento el año pasado. Después de lanzar un remix de su exitoso sencillo «Soltera», con los íconos Daddy Yankee y Bad Bunny, que también ha cosechado importantes elogios, Lunay se ha convertido en el centro de atención.

#6 Experimentando con varios sonidos latinos, la música pegadiza de Lunay y su creciente popularidad lo han llevado a un grande reconocimiento, incluyendo el “Nuevo Artista del Año” de Latin AMA’s en 2019 y 4 victorias del prestigioso Premios Juventud.

#7 Su nuevo álbum «EL NIÑO» explora una nueva dirección creativa del joven talento y marca el primer
lanzamiento del álbum de Chris Jedi y el nuevo sello independiente de Gaby Music, La Familia Records, que incluye colaboraciones con Chencho Corleone, Anitta, Bryant Meyers, Zion, Chanell, y Juliito.

#8 Lunay también se sentó para una sesión completa de preguntas y respuestas con YouTube
Music para discutir sus inspiraciones, cómo se siente ser un Artista en Ascenso y más. Aquí te dejamos el mini-documental:

Mon Laferte triunfa en el Latin Grammy 2021

La cantautora se llevó el gramófono a “Mejor Álbum Cantautor” por “Seis”.

Por Redacción Viernes Magazine @ViernesMagazine

#1 Mon Laferte lo hace de nuevo. Por tercer año consecutivo la cantautora es reconocida por La Academia Latina de la Grabación® y se lleva a casa el gramófono a “Mejor Álbum Cantautor” por “Seis”, esto en la 22.a entrega anual del Latin Grammy®.

#2 En el festejo a lo mejor de la música latina, que se realizó este jueves 18 de noviembre, desde Las Vegas, Nevada, Mon Laferte reconfirmó por qué es considerada actualmente como una de las cantantes latinoamericanas más importantes. En tan reconocida ceremonia, la chilena compartió escenario con Gloria Trevi y La Arrolladora Banda el Limón de René Camacho, logrando la ovación de los presentes.

#3 Cabe recordar que el año pasado Mon Laferte se coronó como una de las cantantes más importantes y se llevó a casa el premio a la “Mejor Canción de Rock”, por su sencillo “Biutiful”, estatuilla que se sumó a los 2 gramófonos que había ganado en años anteriores: en 2017 como “Mejor Canción Alternativa” por “Amárrame” (con Juanes); y en 2019 como “Mejor Álbum de Música Alternativa” por “Norma”.

#4 Actualmente Mon Laferte se encuentra promocionando su nuevo disco: “1940 Carmen”, así como el sencillo “Algo es Mejor”. Además, la cantante está lista para regresar a los escenarios mexicanos, tras una exitosa gira por Estados Unidos en donde agotó las entradas en diferentes recintos. El 7, 8 y 9 de diciembre tocará en el Teatro Metropólitan. La primera  y segunda fecha ya están agotadas.